Guide des prompts de musique IA : Comment créer de meilleures chansons avec l'IA

Dernière mise à jour: 2026-08-07
Générateur de musique IA Somio
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Introduction

Créer de l'excellente musique générée par l'IA ne consiste pas seulement à choisir un genre ou à saisir quelques mots-clés. Un prompt bien structuré aide l'IA à comprendre le son, le style, les voix, les instruments et l'atmosphère exacts que vous souhaitez.

Dans ce guide de prompts de musique IA, vous apprendrez à rédiger des prompts efficaces, à contrôler les résultats de la génération, à améliorer la qualité audio et à créer de meilleures chansons avec des exemples pratiques.

Qu'est-ce qu'un prompt de musique IA ?

Un prompt de musique IA est une description qui indique à un générateur de musique IA quel type de chanson vous souhaitez créer.

Un bon prompt peut contrôler :

  • Le genre et le style musical
  • Les instruments
  • Le tempo et le rythme
  • L'ambiance et l'atmosphère
  • Les caractéristiques vocales
  • La structure de la chanson
  • La qualité de production

Par exemple :

Prompt de base :

chanson pop

Cela n'indique à l'IA que la direction générale.

Meilleur prompt :

Chanson pop moderne, 110 BPM, piano brillant, couches de synthétiseurs chaleureux, voix féminine émotionnelle, refrain accrocheur, production professionnelle propre

Ceci fournit plus d'informations sur le résultat attendu.

Comment rédiger un prompt de musique IA efficace

Un prompt musical solide suit généralement cette structure :

Genre / Style → Instruments → Tempo → Ambiance → Cas d'utilisation → Voix → Style de production

Exemple :

Bande-son orchestrale cinématographique, cordes et cuivres puissants, 90 BPM, atmosphère émotionnelle et dramatique, adaptée à une bande-annonce de film, voix masculine épique, production professionnelle en studio

Genre et Style

Le genre détermine la direction musicale globale.

Évitez les descriptions trop larges :

Musique électronique

Mieux :

Hip-hop lo-fi
Synthwave inspirée des années 80
Bande-son orchestrale cinématographique

Instruments

Des instruments spécifiques aident l'IA à comprendre l'arrangement.

Au lieu de :

belle mélodie

Utilisez :

Ensemble de piano et cordes
Guitare électrique, basse et batterie live
Synthétiseurs avec rythmes électroniques

Tempo et Rythme

Le tempo affecte l'énergie et le mouvement.

Évitez les descriptions contradictoires :

ballade lente, 140 BPM

Mieux :

Lent et réfléchi, environ 70 BPM
Groove à tempo moyen, 95 BPM
Rythme de danse rapide, 140 BPM

Ambiance

Décrivez l'expérience d'écoute plutôt que des émotions vagues.

Mieux :

Mélancolique et introspectif
Chaleureux et nostalgique
Mystérieux et plein de suspense

Comment contrôler les résultats de la musique IA

Contrôler le genre et le style de la voix

Problème courant

Vous sélectionnez une voix féminine, mais l'IA génère une voix masculine ou le style vocal ne correspond pas à vos attentes.

Pourquoi cela arrive

Un simple mot-clé comme "voix féminine" peut ne pas suffire. Le modèle peut privilégier les motifs vocaux liés au genre musical.

Meilleure structure de prompt

Décrivez : Sexe + Caractère vocal + Style de chant + Style d'enregistrement

Exemple :

voix féminine principale intime, voix pop claire et brillante, enregistrement de proximité

Vous pouvez aussi utiliser :

voix masculine chaleureuse, interprétation émotionnelle, tonalité basse riche, son enregistré en studio
voix féminine puissante, notes hautes fortes, performance dynamique, production studio soignée

Créer des chansons en duo homme/femme

Problème courant

L'IA peut générer une voix solo même lorsque vous attendez des chanteurs masculins et féminins.

Pourquoi cela arrive

Les modèles de musique IA ne peuvent pas assigner automatiquement différents rôles vocaux basés uniquement sur les paroles. La génération de duo nécessite des instructions explicites dans le prompt de style et dans la structure des paroles.

Solution

Pour créer un duo, définissez l'arrangement vocal dans les sections Style / Prompt et Paroles.

1. Ajouter des instructions de duo dans Style / Prompt

Précisez clairement que la chanson doit inclure plusieurs chanteurs.

Exemples :

duo pop, voix masculine et féminine

ou

duo masculin et féminin émotionnel avec voix alternées

2. Identifier les parties vocales dans les paroles

Utilisez des balises entre crochets pour indiquer qui chante chaque section.

Exemple :

[Voix d'homme] Paroles du premier couplet ici [Voix de femme] Paroles du deuxième couplet ici [Duo / Les deux] Paroles du refrain chantées ensemble

Exemple complet

Style / Prompt :

duo pop, voix masculine et féminine, performance émotionnelle, guitare acoustique chaleureuse, production pop moderne

Paroles :

[Voix d'homme] Je marche seul sous les lumières de la ville [Voix de femme] J'entends ta voix à travers la nuit [Duo / Les deux] Ensemble nous retrouvons le chemin de la maison

Générer de la musique instrumentale sans paroles

Problème courant

Vous sélectionnez une option instrumentale, mais la piste générée contient toujours des voix.

Pourquoi cela arrive

Les modèles de musique IA ne suivent pas toujours chaque mot-clé de la même manière. Lorsqu'un prompt contient plusieurs descriptions de style, d'ambiance ou de genre, le modèle peut privilégier les concepts musicaux plus forts par rapport à l'instruction instrumentale.

Solution

Pour améliorer la précision de la génération instrumentale, combinez ces deux approches :

1. Placer les instructions instrumentales à la fin de votre prompt de style

Mettez "instrumental" ou "no vocals" comme dernière balise dans votre prompt de style pour en faire la contrainte finale de génération.

À éviter :

instrumental orchestral épique avec tambours dramatiques

Mieux :

orchestral épique, cuivres, tambours dramatiques, 120 bpm, instrumental

2. Ajouter des exclusions vocales claires

Lorsque vous avez besoin d'une piste totalement sans voix, décrivez l'exigence plus explicitement :

instrumental pur, sans voix

Exemple :

piano et cordes cinématographiques, atmosphère émotionnelle, 80 bpm, pur instrumental, sans voix

Améliorer la précision du genre

Problème courant

Vous saisissez un genre spécifique, mais le résultat ressemble à un autre style.

Pourquoi cela arrive

L'IA prend en compte tous les mots du prompt. Les concepts musicaux plus forts ou plus familiers peuvent l'emporter sur les genres de niche.

Solution

1. Mettre le genre principal en premier

L'IA analyse tous les mots du prompt de style ensemble. Si le genre apparaît trop tard, il peut être affaibli par d'autres descriptions.

Ordre recommandé :

Genre principal → BPM → Ambiance → Instruments → Voix → Style de production

Exemple :

Afrobeat, 105 BPM, groove énergique, percussions polyrythmiques, section de cuivres, voix masculines

2. Ajouter les caractéristiques clés du genre

Pour les genres de niche, n'utilisez pas seulement le nom du genre. Ajoutez les éléments musicaux qui définissent le style.

À éviter :

Forró

Mieux :

Forró brésilien, mélodie rapide à l'accordéon, percussion zabumba, rythme triangle, groove de danse festif

À éviter :

Afrobeat

Mieux :

Afrobeat, groove hypnotique, percussions polyrythmiques, ligne de basse funky, section de cuivres

3. Éviter les mots-clés de style contradictoires

Certains mots-clés peuvent dominer le genre cible et pousser le résultat dans une autre direction.

À éviter :

Afrobeat, orchestral cinématographique, piano émotionnel

Le résultat peut se rapprocher d'une bande-son cinématographique.

Mieux :

Afrobeat avec atmosphère cinématographique, conservant le groove rythmique africain et les percussions

4. Définir le style principal dans les fusions de genres

Lors de la combinaison de plusieurs genres, indiquez clairement le style principal au lieu de lister de nombreux genres à égalité.

À éviter :

Funk, Disco, Country, Pop

Mieux :

Funk disco comme style principal, avec de subtiles influences country

5. Garder les balises du prompt focalisées

Trop de mots-clés peuvent réduire l'importance de chaque élément individuel.

Recommandé : • 1 genre principal • 1 style de soutien • 1–2 caractéristiques d'instruments • 1 balise de voix ou de production

Exemple :

Hardstyle, 150 BPM, rythme de danse agressif, kick distordu, synthés puissants, voix masculines énergiques

Contrôler le tempo et le rythme

Problème courant

La chanson générée peut ne pas correspondre à la vitesse attendue. Par exemple, vous demandez une ballade émotionnelle lente mais recevez une piste plus rapide.

Pourquoi cela arrive

Les modèles de musique IA interprètent tous les éléments du prompt ensemble. Si votre prompt contient des instructions contradictoires, le modèle peut avoir du mal à décider quelle direction suivre.

Par exemple :

Prompt contradictoire :

ballade émotionnelle lente, 140 BPM

Une ballade lente et 140 BPM décrivent des niveaux d'énergie différents, ce qui peut conduire à des résultats incohérents.

Solution

Pour obtenir un contrôle plus précis du tempo, utilisez ces deux méthodes :

1. Utiliser un BPM spécifique au lieu de termes de tempo contradictoires

Ajoutez une valeur BPM claire dans votre prompt de style et évitez d'utiliser des descriptions de vitesse contradictoires.

Évitez de combiner le BPM avec des mots contradictoires :

ballade lente, 140 BPM

Mieux :

R&B sombre, mélancolique, 88 BPM

Au lieu de descriptions vagues comme :

lentement rapide très énergique

Utilisez un nombre ou une plage de BPM spécifique dès que possible.

2. Utiliser des balises de structure pour contrôler les changements de tempo et la progression de la chanson

Si vous voulez que la chanson gagne en énergie, effectue une transition entre les sections ou accélère pendant des parties spécifiques, ajoutez des instructions de structure au-dessus des sections de paroles correspondantes.

Exemple :

Style / Prompt :

R&B sombre, mélancolique, 88 BPM

Paroles :

[Verse 1] Section d'ouverture douce et émotionnelle [Build Up] Augmentation progressive de l'énergie avant le refrain [Drop] Une section de pic puissant avec un rythme plus fort [Chorus] Accroche principale avec une intensité plus élevée [Tempo Increases] Le rythme devient plus rapide et plus énergique [Outro] Une section de fin qui s'accélère progressivement

Contrôler des instruments spécifiques

Problème courant

L'IA remplace les instruments traditionnels ou peu communs par des sons similaires. Exemples : • Le Guqin peut devenir un piano, une guitare ou des cordes générales. • L'Oud peut devenir une guitare classique. • Le Shakuhachi peut devenir une flûte ou des bois orchestraux.

Pourquoi cela arrive

L'IA reconnaît plus facilement les instruments courants, tandis que les instruments traditionnels ou de niche nécessitent souvent des descriptions plus détaillées.

Solution

Pour améliorer la précision de la génération d'instruments spécifiques, utilisez ces méthodes :

1. Décrire le son de l'instrument, le style de jeu et les caractéristiques culturelles

Ne saisissez pas seulement le nom de l'instrument. Ajoutez des détails sur son ton, son style de jeu et son contexte musical.

À éviter :

guqin

Mieux :

guqin, ancienne cithare chinoise avec des cordes pincées délicates et des tons résonnants spacieux

Plus d'exemples :

oud, luth traditionnel du Moyen-Orient avec des cordes pincées chaudes et une riche résonance boisée
shakuhachi, flûte en bambou japonaise aux tons feutrés et à l'expression méditative

2. Ajouter des contraintes d'authenticité

Phrases utiles :

son de [instrument] authentique style de performance traditionnel de [instrument] timbre acoustique réaliste

Exemple :

son de guqin authentique, style de performance de guqin traditionnel, timbre acoustique réaliste

3. Réduire les mots-clés de style contradictoires

Lorsqu'un instrument est le centre d'intérêt principal, évitez de laisser d'autres mots-clés de style forts le dominer.

À éviter :

épique cinématographique, guqin

Le modèle peut privilégier le côté "épique cinématographique" et générer des sons orchestraux à la place.

Mieux :

musique cinématographique chinoise traditionnelle axée sur le guqin

Cela fait du guqin l'élément musical principal tout en conservant l'atmosphère cinématographique.

4. Ajouter des restrictions d'instruments si nécessaire

Si l'IA remplace toujours l'instrument, excluez explicitement les alternatives courantes.

Exemple :

pas de piano, pas de guitare, pas d'instruments modernes

Cela aide à réduire les substitutions non désirées.

Exemple

Prompt moins efficace :

musique d'ambiance avec guqin

Meilleur prompt :

musique d'ambiance chinoise traditionnelle axée sur le guqin, ton de guqin authentique, cordes pincées délicates, atmosphère spacieuse et méditative

Le premier prompt mentionne seulement l'instrument sans fournir assez d'informations sur son son ou son rôle, donc le modèle peut générer une piste d'ambiance plus générique.

Contrôler la structure de la chanson

Problème courant

L'IA chante les balises de section ou ignore la structure demandée.

Pourquoi cela arrive

Les modèles de musique IA ne considèrent pas les balises de structure comme des instructions d'arrangement strictes. Ils les interprètent avec les paroles, donc des balises floues ou peu communes peuvent être ignorées ou mal comprises.

Solution

Utilisez des balises de structure standard :

[Intro] [Verse] [Pre-Chorus] [Chorus] [Bridge] [Outro]

Évitez les balises personnalisées que l'IA pourrait ne pas comprendre :

[ChuchotementFinal] [FinDeRêve]

Mieux :

[Outro - voix chuchotée]

Comment améliorer les résultats de la musique IA

Construire une structure de prompt professionnelle

Un prompt solide fournit des informations claires sur la musique que vous souhaitez créer. Au lieu de lister des mots-clés au hasard, organisez votre prompt selon la logique de production musicale.

Structure recommandée :

Genre → Instruments → Tempo → Ambiance → Scène → Voix

Exemple :

Pop indie, guitare acoustique et batterie douce, 105 BPM, ambiance chaleureuse et entraînante, parfait pour des vidéos lifestyle, voix féminine émotionnelle

1. Genre / Style

Objectif : Définit la direction musicale et le style général. Conseils : • Évitez les descriptions trop larges. • Utilisez des genres ou sous-genres spécifiques.

Évitez les descriptions larges :

Musique électronique

Mieux :

Hip-hop lo-fi
Bande-son orchestrale cinématographique
Synthwave inspirée des années 80

2. Instruments

Objectif : Contrôle les sons principaux, l'arrangement et les éléments musicaux. Conseils : • Précisez les instruments clés ou les combinaisons d'instruments. • Évitez de ne décrire que l'atmosphère.

Exemples :

Ensemble de piano et cordes
Guitare électrique, basse et batterie live
Synthétiseurs avec rythmes électroniques

3. Rythme et Tempo

Objectif : Contrôle l'énergie, le groove et le mouvement de la chanson. Conseils : • Utilisez le BPM ou des descriptions rythmiques claires pour définir le tempo. • Évitez les instructions de vitesse contradictoires.

Exemples :

Lent et réfléchi, environ 70 BPM
Groove à tempo moyen, 95 BPM
Rapide, environ 140 BPM

4. Ambiance

Objectif : Définit le sentiment émotionnel et l'atmosphère de la musique. Conseils : • Décrivez l'expérience d'écoute plutôt que des émotions vagues.

Exemples :

Mélancolique et introspectif
Entraînant et inspirant
Chaleureux et nostalgique

5. Contexte et cas d'utilisation

Objectif : Aide l'IA à comprendre comment la musique sera utilisée et quelle atmosphère elle doit créer.

Exemples :

Musique de fond pour vlog de voyage
Musique d'intro pour podcast
Bande-son pour publicité produit

6. Voix

Objectif : Contrôle les caractéristiques vocales, le style d'interprétation et la direction lyrique.

Exemples :

Voix masculine chaleureuse avec une interprétation émotionnelle
Voix féminine au ton éthéré et émotionnel
Voix en duo masculin et féminin

Réduire le bruit et les artefacts audio

Problème courant

La musique générée par l'IA peut parfois contenir : • Du bruit de fond • De la distorsion • Des artefacts audio • Un son peu clair ou déséquilibré

Solution

1. Passer à un autre modèle pour une meilleure qualité audio

Certains problèmes de qualité sont liés au modèle lui-même. Si le résultat contient du bruit évident, de la distorsion ou des artefacts, essayez de générer avec un autre modèle. Recommandé pour les projets de haute qualité : • Musique commerciale • Musique d'ambiance • Musique publicitaire • Création de contenu professionnel Essayez de passer à : • V5 • V4.5+ Comparer les résultats de différents modèles peut vous aider à trouver la meilleure qualité audio pour votre projet.

2. Ajouter des descriptions de qualité audio à votre prompt

Ajoutez des mots-clés liés à la production à la fin de votre prompt de style :

production studio propre, audio haute fidélité, mixage équilibré, dynamique naturelle, mastering professionnel

Ces descriptions aident l'IA à maintenir un son plus propre et plus professionnel au lieu d'ajouter des effets excessifs pour l'ambiance.

3. Placez les balises de qualité à la fin de votre prompt

Les instructions de qualité audio fonctionnent mieux lorsqu'elles sont placées après les descriptions de style principales.

À éviter :

production studio propre, orchestre cinématographique épique, batteries massives

Les derniers mots-clés de style peuvent affaiblir l'instruction de qualité.

Mieux :

orchestre cinématographique épique, batteries massives, production studio propre

Exemple

Peut causer plus de bruit :

Rock cinématographique épique massif avec d'énormes guitares distordues, des batteries explosives, des voix puissantes

Peut causer plus de bruit.

Mieux :

Rock cinématographique épique, batteries puissantes, guitares électriques, voix émotionnelles, production studio propre, mixage équilibré, audio haute fidélité

Exemples de prompts de musique IA

En quête d'inspiration ? Explorez des prompts de musique IA prêts à l'emploi pour différents besoins créatifs et scénarios. Vous pouvez utiliser ces exemples comme point de départ et personnaliser le genre, l'ambiance, les instruments et les voix pour correspondre à votre projet.

Musique de fond pour TikTok / Shorts

Lo-fi Lifestyle

Lo-fi hip hop, 85 BPM, mélodies de piano chaleureuses, batteries douces et poussiéreuses, ligne de basse moelleuse, ambiance décontractée et joyeuse, arrangement minimaliste propice aux boucles, parfait pour les contenus TikTok lifestyle et les vlogs quotidiens

Pop virale pour réseaux sociaux

Pop électronique entraînante, 120 BPM, lead synthé brillant, ligne de basse groovy, batteries percutantes, ambiance énergique et tendance, accroche d'ouverture mémorable, structure propre pouvant tourner en boucle, conçu pour les vidéos courtes sur les réseaux sociaux

Contenu Fitness / Musculation

EDM haute énergie, 128 BPM, basse synthé puissante, batteries électroniques entraînantes, mélodies inspirantes, atmosphère énergique et motivante, fort impact en intro, parfait pour les vidéos d'entraînement et de fitness

Musique pour YouTube

Intro de chaîne professionnelle

Musique d'intro cinématographique moderne, 130 BPM, cuivres puissants, couches de synthés montantes, batteries percutantes, atmosphère confiante et professionnelle, ouverture courte et percutante avec une fin propre, parfait pour l'intro d'une chaîne YouTube

Chaîne Lifestyle / Éducative

Pop acoustique chaleureuse, 100 BPM, guitare acoustique jouée aux doigts, percussions douces, accents de piano légers, ambiance amicale et accessible, mélodie simple et mémorable, adaptée au contenu YouTube lifestyle et éducatif

Outro cinématographique

Orchestre ambiant cinématographique, 75 BPM, mélodie de piano émotionnelle, arrangement de cordes doux, montée émotionnelle graduelle, fin paisible et satisfaisante, fondu de sortie fluide, parfait pour la musique d'outro YouTube

Musique publicitaire

Publicité de marque d'entreprise

Pop d'entreprise moderne, 110 BPM, guitare acoustique propre, piano chaleureux, percussions subtiles, ambiance inspirante et digne de confiance, production professionnelle soignée, énergique mais pas écrasante, parfait pour une publicité de marque

Promotion de produit technologique

Pop électronique futuriste, 128 BPM, basse synthé puissante, batteries électroniques propres, mélodies de synthé brillantes, atmosphère innovante et énergique, son commercial moderne, parfait pour la promotion de produits technologiques

Publicité de marque de luxe

Musique de piano minimaliste élégante, 75 BPM, piano solo avec cordes douces, atmosphère raffinée et luxueuse, dynamique émotionnelle mais subtile, bande-son sophistiquée pour la publicité lifestyle haut de gamme

Musique de Podcast

Intro de podcast généraliste

Musique d'intro de podcast moderne, 100 BPM, ligne de basse groovy, guitare acoustique rythmique, batteries légères, atmosphère confiante et amicale, thème court et mémorable, boucle transparente de 15 secondes

Podcast True Crime / Enquête

Ambiance cinématographique sombre, 70 BPM, textures de synthé profondes, percussions subtiles, atmosphère mystérieuse et pleine de suspense, montée de tension graduelle, adapté à l'intro de podcasts sur les faits divers et les enquêtes

Podcast d'interview / Talk Show

Pop acoustique chaleureuse, 95 BPM, piano doux, guitare acoustique légère, percussions légères, ambiance de conversation accueillante, mélodie simple et relaxante, courte intro transitionnant naturellement vers le dialogue

Musique vidéo

Vidéo Hip-Hop narrative

Hip hop instrumental cinématographique, 90 BPM, mélodie de cordes émotionnelle, batteries profondes, piano atmosphérique, progression graduelle de l'arrangement, puissant climax émotionnel, ambiance réfléchie et dramatique, adapté à un clip vidéo narratif

Expérience visuelle EDM

EDM progressif, 128 BPM, intro atmosphérique, couches de synthés évolutives, drop de basse puissant, transitions mélodiques, montée d'énergie dynamique tout au long de la piste, atmosphère de festival cinématographique pour le storytelling visuel

Histoire de croissance personnelle

Indie pop, 105 BPM, intro à la guitare acoustique, voix chaleureuses, batteries douces, arrangement s'élargissant progressivement vers une instrumentation complète, refrain émotionnel et inspirant, bande-son motivante pour des histoires de croissance personnelle

Éviter les erreurs courantes de prompt de musique IA

Certains mots de prompt ne sont pas nécessairement faux, mais ils peuvent conduire à des résultats inattendus dans la génération de musique par IA. Ils peuvent provoquer une déviation de style, une réduction de la qualité audio, des arrangements incontrôlés ou une interprétation incorrecte.

Au lieu d'utiliser des mots trop larges ou trop forts, essayez de les remplacer par des descriptions plus spécifiques qui décrivent mieux le son que vous souhaitez.

Intensité du style

Certains mots descriptifs puissants peuvent involontairement pousser l'IA vers des arrangements exagérés, une intensité excessive ou une direction musicale différente.

TypeÀ éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
Intensité du styleépique (epic)Peut déclencher des arrangements trop cinématographiques ou orchestraux et couvrir le genre originalcinématographique, grandiose, émotionnel
Intensité du stylemassif (massive)Peut créer des arrangements trop denses et un effet de 'mur de son'plein, riche, superposé
Intensité du styleénorme (huge)Peut mener à une production exagérée et une compression excessivepuissant, spacieux
Intensité du styleextrême (extreme)Peut introduire de la distorsion ou du bruit indésirableintense, énergique
Intensité du styleexplosif (explosive)Peut rendre les batteries trop agressives et réduire l'équilibre dynamiquepercutant, dynamique
Intensité du styleagressif (aggressive)Peut créer des voix dures ou une distorsion excessiveénergique, puissant

Genre

Les termes de genre larges peuvent ne pas fournir assez d'informations pour que l'IA comprenne le style exact que vous voulez.

À éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
électroniqueTrop large et peut générer des styles électroniques aléatoiresEDM, synthwave, future bass, techno
popTrop largesynth pop, indie pop, dance pop
rockTrop largerock alternatif, pop rock, hard rock
cinématographiquePeut dominer les autres genres et se transformer en musique de filmatmosphère cinématographique
ambiantPeut créer une atmosphère vague sans mélodie claireambient atmosphérique
expérimentalLaisse trop de libertéstyle expérimental spécifique
fusionPeut mélanger les styles de manière aléatoirefusion A + B avec A comme style principal

Ambiance

De simples mots émotionnels peuvent ne pas fournir assez de direction musicale. Utilisez des descriptions plus spécifiques du sentiment, de l'arrangement ou de la performance.

À éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
tristeTrop général et peut créer une musique triste génériquemélancolique, réfléchi
joyeuxTrop généralentraînant, joyeux
sombreDirection émotionnelle peu clairemystérieux, d'humeur changeante
émotionnelManque d'informations musicales spécifiquespiano émotionnel, voix sincères
beauSubjectif et difficile à interpréter pour l'IAchaleureux, délicat, expressif
puissantPeut causer une intensité excessiveconfiant, énergique

Voix

Évitez les descriptions vocales vagues. Décrivez plutôt le style vocal, le ton et la manière de chanter.

À éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
voix puissantesPeut créer des cris ou des voix sur-traitéesvoix expressives
voix épiquesPeut créer un chant dramatique exagérélivraison vocale émotionnelle
voix hurlantesPeut causer des voix dures ou distorduesvoix rock intenses
belle voix féminineTrop génériquevoix féminines aériennes, ton doux
chanteur incroyableNe décrit pas les caractéristiques musicalesperformance vocale qualifiée

Instruments

Les noms d'instruments généraux peuvent produire des arrangements imprévisibles. Ajoutez des types d'instruments ou des caractéristiques pour un meilleur contrôle.

À éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
orchestrePeut ajouter automatiquement trop d'éléments orchestrauxcordes et cuivres orchestraux
orchestre completPeut couvrir d'autres éléments musicauxarrangement orchestral équilibré
guitareTrop largeguitare acoustique / guitare électrique
batterieTrop largebatterie acoustique / batterie électronique
synthéTrop largesynthé analogique / lead synthé brillant

Scène

Les descriptions d'utilisation générale peuvent ne pas fournir assez de direction créative. Ajoutez des détails sur le but et l'atmosphère.

À éviterPourquoi cela peut ne pas fonctionnerMieux
bande-son de filmPeut générer de la musique de film génériquemusique de fond cinématographique
musique de fond (BGM)Peut créer une BGM simple et sans intérêtpiste de fond instrumentale
viralPeut introduire des éléments tendance aléatoiresaccroche mémorable, propice aux boucles
tendanceTrop vagueproduction pop moderne

FAQ sur les prompts de musique IA

  • Quelle doit être la longueur d'un prompt de musique IA ?

    Les prompts de musique IA doivent être suffisamment détaillés pour décrire le son souhaité, mais évitez les mots inutiles. Le générateur de musique Somio IA prend en charge des prompts allant jusqu'à 400 caractères, espaces compris. Un prompt bien structuré comprend généralement des détails clés tels que le genre, les instruments, le tempo, l'ambiance et le style vocal.

  • Ai-je besoin de termes musicaux professionnels pour écrire des prompts de musique IA ?

    Non. Vous n'avez pas besoin de connaissances musicales professionnelles pour écrire des prompts de musique IA. Vous pouvez décrire le son, l'ambiance, les instruments ou l'idée créative avec vos propres mots. Cependant, l'utilisation de termes musicaux spécifiques quand c'est possible peut aider à fournir une direction plus claire et à améliorer la précision de la génération.

  • Les prompts de musique IA peuvent-ils contrôler la structure d'une chanson ?

    Oui. Vous pouvez influencer la structure d'une chanson en ajoutant des balises de section dans les paroles, telles que [Verse], [Chorus], [Bridge] et [Outro]. Vous pouvez également utiliser des balises supplémentaires pour décrire les transitions ou les changements d'énergie, comme [Chorus - Build Up] ou [Outro - Drop].

  • Dois-je décrire la chanson que je veux ou le sentiment que je veux ?

    Les deux sont utiles. Décrire des éléments musicaux spécifiques, tels que le genre, les instruments, le tempo ou le style vocal, aide à définir la direction sonore. Ajouter des émotions, une atmosphère ou l'ambiance prévue peut rendre la musique générée plus proche de votre idée créative.

  • Pourquoi ma musique générée ne correspond-elle pas à mon prompt ?

    La génération de musique par IA est basée sur la signification globale et la relation entre les éléments du prompt. Les résultats peuvent différer lorsque les mots-clés sont contradictoires, que la description du genre est trop large, ou que des détails importants sont placés après des descriptions de style plus fortes. Essayez d'utiliser une structure plus claire et donnez la priorité aux éléments les plus importants en premier.